Sunday, 8 April 2012

Turkey

                                                                                                     Turkey

In Turkish costume, highly ornate ensembles are composed of many layers of textile and nontextile items. Older forms of Turkish traditional dress do not include Western-style dress,and distribution   Traditional dress was once the everyday dress of people living in the rural areas of Turkey; today it is worn daily only by a few rural women, by others for ceremonial use, and by Tur
kish folk-dance groups.
The traditional dress of Turkey has changed slowly; this is important historically because it informs us about the people who produced it. Surface decoration and the way costume elements are arranged on the body serve as a means of communication, indicating membership in tribal or village groups, and myriad other anthropological messages.

Turkish traditional dress exhibits tribal and village distinctions while sharing features with Central Asian dress, the dress of the Ottoman Court, and Middle Eastern dress. The common features can be attributed to the cultural contacts of the Turkic peoples over the centuries. The Turkish people are believed to have migrated south and west from the Altai Mountain regions south of Lake Baikal, entering Persia, Iraq, Central Asia and Eastern Europe. By the eleventh century they penetrated the Anatolian plateau, the landmass forming the peninsula in western Asia that comprises the bulk of the modern Republic of Turkey. By the fifteenth and sixteenth centuries Turkic groups formed many villages, some of which remain intact today. This stability of geographic location coupled with relative isolation in inner Anatolia, away from the waterways on the periphery, allowed for stability and slow change in traditions of dress.

Forms of Turkish Traditional Dress
Characteristic features of Turkish traditional dress include the layering of garments, distinctive surface or woven-in decoration on the fabrics, and a geometriccut. Wool, silk, and cotton, fibers indigenous to Turkey, are commonly used for apparel. Separate garments are layered to accommodate the need for adjustments according to climate; to create storage areas for coins and other small items in fabric folds; and to create a system for holding garments onto the body. Careful cutting exposes portions of garments underneath the top layers. Surface design is achieved by embroidering, dyeing, or weaving.

Men in traditional dress at the festival of Edirne in 1954. (STUDIO PATELLANI/CORBIS)
Common items are the salvar (baggy trouser), gomlek (chemise), ucetek (three-skirted cloak), and elaborate headgear that always includes one or more headscarves for women. Sleeveless vests and waist-length jackets are also common, as are aprons for women. The layers are held together by a girdle or belt, or by a shawl (sal kusak) that is folded and wrapped around the waist. With the exception of the face, the body completely covered. Portions of the men's body are left exposed, such as the head, face, and neck, with the exception of a headdress. In the traditional dress of some areas of Turkey, portions of the legs are exposed. Turkish traditional dress was relatively unisex, but certain distinguishing features clearly indicated gender. Primary among these was the style of headdress. In the Ottoman court, male headdress distinguished social and economic positions. Head-dresses such as the turban, used throughout the Ottoman empire from before the Turks' capture of Constantinople in 1453 to the early nineteenth century, and the fez, used for about 100 years after the demise of the turban, became symbols of identity for Turkish men during their respective periods of use. Both were outlawed: the turban in 1829 when the fez was adopted, and the fez in 1925—in favor of the Western-style brimmed hat. The headscarf for women remains an important article of dress among segments of the population in modern Turkey.
.

                                                                             
                                                                                                                                                                               التركية

في زي التركية، وتتكون الفرق المزخرفة للغاية من عدة طبقات من المواد النسيجية وnontextile. أقدم أشكال اللباس التقليدي التركية لا تشمل على النمط الغربي واللباس، واللباس التقليدي والتوزيع مرة واحدة في ثوب اليومية للناس الذين يعيشون في المناطق الريفية في تركيا، واليوم كان يلبس يوميا فقط من قبل المرأة الريفية قليلة، من قبل الآخرين لاستخدامها الاحتفالية ، والطوركيش قوم الرقص الجماعات.تم تغيير اللباس التقليدي لتركيا ببطء، وهذا مهم تاريخيا لأنه يخبرنا عن الشعب الذي أنتج فيه. الديكور السطحية والطريقة التي يتم بها ترتيب العناصر زي على الجسم تكون بمثابة وسيلة للاتصال، مشيرا إلى عضوية في المجموعات القبلية أو قرية، وعدد لا يحصى من الرسائل الأنثروبولوجية الأخرى.التركي المعارض اللباس التقليدي القبلي والتمييز قرية في حين تقاسم الميزات مع اللباس آسيا الوسطى، لباس المحكمة العثمانية، والشرق الأوسط ثوب الشرقية. ويمكن أن يعزى إلى الخصائص المشتركة للاتصالات الثقافية للشعوب التركية على مر القرون. ويعتقد أن الشعب التركي قد هاجروا إلى الجنوب والغرب من الجنوب جبل اقليمي التاي من بحيرة بايكال، ودخول بلاد فارس والعراق وآسيا الوسطى وأوروبا الشرقية. قبل القرن الحادي عشر اخترقت هم هضبة الأناضول، واليابسة التي تشكل شبه جزيرة في غرب آسيا والتي تضم الجزء الأكبر من جمهورية تركيا الحديثة. من القرنين الخامس عشر والسادس عشر شكلت الجماعات التركية العديد من القرى، والبعض منها لا تزال على حالها اليوم. هذا الاستقرار من الموقع الجغرافي إلى جانب العزلة النسبية في منطقة الأناضول الداخلية، بعيدا عن الممرات المائية في المحيط، سمح لتحقيق الاستقرار والتغيير البطيء في تقاليد اللباس.

أشكال اللباس التقليدي التركيةالسمات المميزة للاللباس التقليدي التركية تشمل طبقات من الملابس الجاهزة والسطحية المميزة أو المنسوجة في الزخرفة على الأقمشة، وgeometriccut 1. الصوف والحرير، والقطن، ويشيع استخدام الألياف الأصلية في تركيا، للملابس. والطبقات الملابس منفصلة لاستيعاب الحاجة إلى إجراء تعديلات وفقا للمناخ، وإنشاء مناطق تخزين القطع النقدية وأشياء صغيرة أخرى في طيات النسيج، وإلى إنشاء نظام لعقد الملابس على الجسم. قطع دقيق تكشف أجزاء من الملابس تحت الطبقات العليا. ويتحقق تصميم السطح التطريز والصباغة، أو النسيج.الرجال في اللباس التقليدي في المهرجان من أدرنة في عام 1954. (STUDIO PATELLANI / كوربيس)العناصر المشتركة هي salvar (بنطلون فضفاض)، gomlek (قميص)، ucetek (ثلاثة متجنب عباءة)، وعمامة يتضمن دائما واحد أو أكثر الحجاب للنساء. سترات واقية وسترات بلا أكمام طول الخصر هي أيضا مشتركة، كما هي مآزر للنساء. وتعقد طبقات معا بواسطة حزام أو حزام، أو بواسطة شال (ش. kusak) التي تم طيها ويلف حول الخصر. باستثناء الوجه والجسم مغطاة بالكامل. يتم ترك تتعرض أجزاء من جسم الرجل، مثل الرأس والوجه والعنق، باستثناء غطاء الرأس. في اللباس التقليدي لبعض المناطق في تركيا، تتعرض أجزاء من الساقين. وكان اللباس التقليدي التركية نسبيا للجنسين، ولكن بعض السمات المميزة بوضوح بين الجنسين. وكان من بين هذه الأولية اسلوب غطاء الرأس. في البلاط العثماني، وميز غطاء الرأس ذكر المواقف الاجتماعية والاقتصادية. أصبحت القبعات مثل عمامة، وتستخدم في جميع أنحاء الإمبراطورية العثمانية من قبل الاستيلاء على الأتراك على القسطنطينية عام 1453 إلى أوائل القرن التاسع عشر، وفاس، وتستخدم لحوالي 100 سنة بعد وفاة وعمامة، رموزا للهوية التركية الرجال خلال فترات كل منها للاستخدام. تم حظر كل من: العمامة في عام 1829 عندما تم اعتماد فاس، وفاس في عام 1925، لصالح قبعة على النمط الغربي الحواف. الحجاب بالنسبة للمرأة لا يزال يشكل مادة مهمة في اللباس بين شرائح السكان في تركيا الحديثة.
.   

. Korea



                                                                         . Korea

Their traditional dress called hanbok Hnbuk

Cloth varies according to seasons and vary according to different sewing fabric and tailored according to the person's body .. so each woman's dress she is wearing is the only
Dress includes five colors:
1 blue ... it was worn by upper class
2 red .... Was worn by the king and government officials
4 Yellow ... Was only worn by the king, and prevents the class from the general wear
5 Black and White ... Layer of the General
  Kano differentiate between people through the different colors of it now .. And Koreans in general prefer the dark blue color makes Hanbok messages and a hand-dyed colors are manually,
Here are some pictures of this dress:                                                                                
                                                                                                                                                                                                   

                         



اللباس التقليدي عندهم يدعى هانبوك hanbok

يختلف قماشه حسب المواسم و تختلف الخياطة حسب اختلاف القماش و يخاط حسب جسم الشخص ..لذلك لكل امرأة لباسها الخاص الذي تلبسه هيفقط ,
يضم اللباس خمسة الوان :
1 الازرق...كان يلبسه الطبقة العليا و المسئوليين
2 الاحمر .... كان يلبسه الملك و مسئولي الحكومة
3الاصفر ... كان يلبسه الملك فقط ، و يمنع الطبقة العامة من ارتدائه
4الاسود و الابيض ... للطبقة العامة
 كانو يفرقون بين الناس من خلال الالوانالامر اختلف الان .. و الكوريين بشكل عام يفضلون اللون الازرق الغامق يصنع الهانبوك يدويا و كذالك يتم صبغ الالوان يدويا,                                                                                                                                                    هنا بعض الصور لهذا اللباس:                                             

Saturday, 7 April 2012

Spanish

                                                             Spanish                                Traditional Spanish Clothing                                                                                                                                    
Want to buy some traditional Spanish clothing? Perhaps you’re looking for Spanish renaissance clothing? Our guide to traditional Spanish clothes gives you the facts & information you want to know.

During the Sixteenth Century, Spain was widely known for fashion and elegance. The traditional Spanish clothing was widely known for elegance, austerity, rigidity, and superb decoration.

The cloth fabrics used for making traditional Spanish clothes were rich and heavy, with decorations in gold and silver thread with jewels or pearls.   it introduced rich embroideries, use of jewels, jeweled buttons, points and ornaments as well as heavy girdles and collars.

Capes, corsets, farthingale, which were bell-shaped all originated in Spain. Spain refused to develop or change its’ fashion sense and continued to use these styles well after they were outdated, this was the main cause for Spain to give up its title as center of European fashion to places like Paris.

Today, Spanish traditional clothes are indeed very colorful. Most Spanish citizens dress in their traditional wears for festivals & bullfights. The matadors costume has remained the same over the years.  The bullfighter’s cloak, the cape de paseo, worn for his ceremonial entry into the ring, is well decorated and still worn.

Traditional Spanish Clothing comes in different forms. The most widely used ones are mantilla, Peineta, Gilet etc.

A brief overview of each type of clothing is discussed below:

Mantilla: The mantilla is a light lace or silk scarf worn over the head and shoulders, usually over a high comb, by women in Spain. The mantilla is a traditional Spanish garment and is a variant of the veil that is used by women in religious celebrations. Mantilla style veils originate from Spain and are usually held in place using pins.

Peineta: A Peineta is similar in appearance to a large comb and used to hold up a mantilla. This decorative comb, usually in tortoiseshell color, originated centuries ago. It consists of a curved body and prongs and is usually used in conjunction with a mantilla. It increases the height of the wearer and also holds the hair in place when worn for occasions.

Gilet: The Gilet is a sleeveless jacket similar to a waistcoat or blouse. It may be waist- to knee-length, and straight-sided. Initially, they were fitted and embroidered. In a further derivation, in 19th-century dressmaking a gilet was a dress bodice shaped like a man’s waistcoat.

Flamenco Dressing

There are many different costumes for Flamenco dancing. Women typically wear black, red or white frilly dresses with many ruffles, high heels, their hair in a bun, and a rose behind their ear. Men wear black or red tuxedo undershirts with classic pants that allow freedom. Flamenco costumes usually come in red, black, white,

 الأسبانية الملابس التقليدية
تريد شراء بعض الملابس التقليدية الاسبانية؟ ربما كنت تبحث عن ملابس عصر النهضة الاسبانية؟ دليلنا على الملابس التقليدية الاسبانية يعطيك الحقائق والمعلومات التي تريد أن تعرف.
 
خلال القرن السادس عشر، وكان معروفا على نطاق واسع إسبانيا للأزياء والأناقة. كان من المعروف على نطاق واسع في الملابس التقليدية الإسبانية للتقشف، الأناقة، وصلابة، وزخرفة رائعة.وكانت الأقمشة قماش لصنع تقليدي الأسبانية الملابس المستعملة الغنية والثقيلة، مع زخارف في الصفحات الذهب والفضة والمجوهرات أو اللؤلؤ. عرضه المطرزات غنية، واستخدام المجوهرات، وأزرار مرصع بالجواهر، والحلي وكما يشير كذلك المشدات الثقيلة والياقات.الرؤوس، الكورسيهات، farthingale، على شكل جرس والتي نشأت جميعها في إسبانيا. وكنت هذا مرفوض أسبانيا لتطوير أو تغيير بمعناه الموضة "واستمرت في استخدام هذه الأساليب بشكل جيد بعد ان عفا عليها الزمن و، السبب الرئيسي لاسبانيا على التخلي عن لقب ومركز الأمراض المنقولة جنسيا من الأزياء الأوروبية إلى أماكن مثل باريس.اليوم، والملابس التقليدية الاسبانية هي ملونة جدا في الواقع. معظم المواطنين الاسبانية في لباسهم التقليدي ترتدي لاقامة المهرجانات ومصارعة الثيران. ظلت زي تقديم عروضهم لنفسه على مر السنين. عباءة ومصارع الثيران، ويزين الرأس للنزهة، ويلبس لدخول التاريخية الاحتفالية الى الحلبة، وكذلك لا يزال يرتديها.الملابس التقليدية الاسبانية أكل في أشكال مختلفة. وأكثرها استعمالا هي بطانية، مشط، وما إلى ذلك جيليه.وتناقش لمحة موجزة عن كل نوع من الملابس أدناه:شال: وشال هو الدانتيل ضوء أو وشاح من الحرير تلبس فوق الرأس والكتفين، وأكثر من مشط عالية عادة، من قبل النساء في إسبانيا. التقليدية الاسبانية مانتيا هو الملابس الجاهزة وهو البديل من الحجاب الذي يتم استخدامه من قبل النساء في الاحتفالات الدينية. مانتيا الحجاب نمط تأتي من اسبانيا وتقام عادة في مكانها باستخدام دبابيس.
 
مشط: مشط هي تشبه في مظهرها مشط كبير وتستخدم لاستيعاب ما يصل بطانية. هذا مشط الزخرفية، وعادة ما تكون في لون ذبل، نشأت منذ قرون. وهو يتألف من هيئة المنحني وشوكات، وعادة ما تستخدم بالاقتران مع بطانية.لأنه يزيد من ارتفاع من يرتديها، ويحمل أيضا على الشعر في مكان للمناسبات عندما ليرتديها.جيليه: إن جيليه هو سترة بلا أكمام أو صدرية مشابهة لبلوزة. قد يكون من الخصر إلى الركبة، ومباشرة من جانب و. في البداية، فقد تم تجهيزها ومطرزة. في اشتقاق weitere، في 19 من القرن الخياطة كان 1 جيليه صد الثوب على شكل صدرية الرجل.الفلامنكو صوص
هناك ازياء مختلفة للرقص الفلامنكو. عادة النساء ارتداء الثياب زخرفي الأسود والأحمر والأبيض مع الكثير من الكشكشة، الكعب العالي، الشعر في كعكة، وارتفعت وراء آذانهم. الرجال ارتداء القمصان السوداء سهرة مع شبكة السراويل أو الكلاسيكية التي تتيح حرية. يأكل عادة ازياء فلامنكو في أحمر، أسود، أبيض،

Friday, 6 April 2012

Japan


 Kimono: Dress is traditional in Japan. Word kimono in the Japanese language means "clothing" in general.

But today it is widely used to refer to Japanese Dress
Who wear the traditional long men, women and children,
It is known for its striking appearance kimono and bright colors
Especially women's kimono.

Kimono dress is a T-shaped length of up
To the ankle and has a fitness and wide sleeves.

Kimono wraps around the body so that it is above the left-wing party
Right-wing party, except in cases of death and burial shall be the Party
Above the left-wing party.

And wrapped a belt called the Obi connects from the back to tighten it.
Associated with the wearing of kimono usually wear a pair of traditional shoes
So-called paranoid or Gita,

With a pair of socks called Tapie thumb.

Basic shape of the kimono of men and women alike
Remained essentially unchanged to the present.

In the tradition, all the women's kimono has one size, and are
Appropriateness of that size with different body lengths through Althaniat
And Attvat available in kimonos.

It is worth mentioning that all types of fabrics have entered the industry in
Kimono, Kimono and all clothing has traditional sewn by hand.

Usually wears a kimono on special occasions such as marriage and death
People and events, and more wear kimonos are currently women,


The kimono is now impractical and incompatible with modern life
By the difficulty of movement, but there are a number of senior women and men
Age are still wearing the kimono in their daily lives,

Men often dressed in kimono at the wedding ceremony in
The tea ceremony, kimono wearing also both men and women in
Specific sports such as Kindu (kendo),

And professional sumo wrestlers wear kimono whenever obliged appeared
In a public place outside the ring.

Over time, entered the new colors in the kimono industry and there
Diversification is evident in the colors, as well as the variety of fabrics and designs
As well as complementary accessories Kalawba example.

And selection of kimono depending on the type and extent of appropriate Smtaha.

We remember the types of kimonos on special occasions Almbos according to the degree
Importance and those formal occasions, in descending order:



Korotomisudi (kurotomesode):

Kimono black inscription and fees just below the waist,
And Alchorotomisudi is the most formal kimono for married women,

Often worn by mothers of the bride and groom at the wedding,
Alchorotomisudi and usually contains five badges "Kamon"

These decals are printed on the sleeves and on the chest and back
Kimono.



Foresudi (furisode):

Foresudi literally meaning of the word is (swinging sleeve), and sleeves
Alforisudi ranging in length on average between 39 and 42 inches,
Alforisudi and is the most formal kimono for unmarried women,

And contain inscriptions and fees cover all the clothes, often wearing
In the decrees reach puberty (seijin shiki),

As well as worn by unmarried girls who are relatives of the bride
In her wedding ceremony.



Aarotomisudi (irotomesode):


Kimono with a single color, with inscriptions and fees just below the waist,
Aarotomisudi and less formal than Alchorotomisudi,

The married women wear usually not relatives of the
Time of the wedding couple, and may Alaarotomisudi contains three
Badges or five "Kamon" kamon.



Homonge:

I mean literally (to dress the visit), which is known by his drawings and Bnicohh
Extend to the beads and the arms and sleeves, the highest rank Alhomonge
Than that of a few Altsukasagh

, And can be for married women and unmarried women wear Alhomonge,
And often undergo Alhomonge friends bride to wear at a ceremony
Wedding Sidikthen,

It can wear Alhomonge in official functions.



Tsukasagh:

Tsukasagh. This type of kimono patterns and a modest fee
And cover areas of less than a dress - primarily be under the
Waist - which is less formal than Alhomonge,

Can be for married women and unmarried women wear.



Edo Komon:


Alaadokmon is a type of small Alkmon known Banagath
System between the patterns, dye technique has been devised to Alaadokmon
Layer by the samurai during the Edo period,

The kimono with this type of inscriptions has the same rank of Alaaromuja
Where the official, and when decorated with emblems "Alcamon" can be
Worn Kalpas equal to the visit and Tsukasagha Alhomonge.



Yokota:
An informal kimono and summer light is made of mostly
Cotton or flax or hemp, and often wears Alioukata
Celebrations of Foreign Affairs and worn by men and women of all ages,

It also wears well when hot springs pools, providing
Alioukata in those baths and spas as a service to guests.

This kind of kimono Old shows in celebration of summer Daramat
Anime and Japanese



Susuhika:

And literally means "pulling common yellow" (dress parties). This type wear
Particularly by the representatives on stage in the dance
Japanese.

And be long compared with the normal kimono. Where kimono while
Normal women have a length of 1.5 to 1.6 meters, the long kimono
Susuhika about 2 meters.

And also wear this type of kimono geisha when leaving out
Home.




Kimono Men:

Unlike women, kimono, kimono accessories men's simpler and less
Complex, the standard format for men's kimono contains 5 pieces
Maximum, not included socks and slippers.

In modern times, the main difference between men's kimono is
In the type of fabric and design, kimono model is its color is
Showy, dark, black, dark blue, dark green, as well as
Brown color is common.

The fabrics are often faint, some of which contain inscriptions
Minutes.

The kimono is the normal or special events will be the official color
Open, such as ultraviolet light, color, and blue and green light, and
Known for sumo wrestlers wear kimono they wear light
Color is very Kalabad or indigo light.

Design the most formal kimono for men's kimono is colored black
Plain, with five badges (Kamon) on the chest, shoulders and back,
And less of it to be a formal kimono with three emblems (Kamon)

كيمونو : هو اللباس التقليدي في اليابان. كلمة كيمونو في اللغة اليابانية تعني "ملابس" بشكل عام .

ولكنها حالياً تستخدم بشكل واسع للإشارة إلى اللباس الياباني
التقليدي الطويل الذي يلبسه الرجال والنساء والأطفال،
ومن المعروف عن الكيمونو منظره الجميل وألوانه الزاهية
خصوصاً الكيمونو النسائي.

الكيمونو هو عبارة عن ثوب على شكل حرف T يصل طوله
إلى الكاحل وله ياقة وأكمام عريضة.

يلف الكيمونو حول الجسم بحيث يكون الطرف اليساري فوق
الطرف اليميني إلا في حالات الوفاة والدفن فيكون الطرف
اليميني فوق الطرف اليساري.

ويلف بحزام يطلق عليه اسم أوبي يربط من الخلف لإحكام تثبيته.
يترافق ارتداء الكيمونو عادة مع ارتداء زوج من الأحذية التقليدية
التي يطلق عليها اسم زوري أو غيتا،

مع زوج من جوارب الإبهام التي تدعى تابي.

الشكل الأساسي للكيمونو الخاص بالرجل والمرأة على حد سواء
بقي بدون تغيير جوهره إلى الآن.

وفي التقاليد، كل الكيمونو الخاص بالنساء له مقاس واحد، ويتم
ملاءمة ذلك المقاس مع أطوال الجسم المختلفة من خلال الثانيات
والعطفات المتوفرة في الكيمونو.

والجدير بالذكر أن كل أنواع الأقمشة قد دخلت في صناعة
الكيمونو، وأن كل ملابس الكيمونو التقليدية قد خيطت يدوياً.

يُلبَس الكيمونو عادةً في المناسبات الخاصة كالزواج والوفاة
والاحتفالات الشعبية، وأكثر من يلبس الكيمونو حالياً هن النساء،


والكيمونو أصبح الآن غير عملي ولا يتوافق مع الحياة المعاصرة
لصعوبة الحركة به ولكن هناك عدد من السيدات والرجال كبار
السن ما زالوا يرتدون الكيمونو في حياتهم اليومية،

الرجال غالباً ما يرتدون الكيمونو في حفل الزفاف وفي مراسم
احتفال الشاي، والكيمونو يرتديه أيضاً كل من الرجال والنساء في
رياضات محددة مثل الكيندو (kendo)،

ومصارعو السومو المحترفين مُلزَمين بارتداء الكيمونو كلما ظهروا
في مكانٍ عام خارج الحلبة.

ومع الوقت، دخلت ألوان جديدة في صناعة الكيمونو وأصبح هناك
تنويع واضح في الألوان، وكذلك تنوعت الأقمشة والتصاميم
وكذلك الملحقات التكميلية كالأوبي مثلاً.

واختيار الكيمونو يتوقف على نوع المناسبة ومدى رسمتيها.

وهنا نذكر أنواع الكيمونو الملبوس في المناسبات حسب درجة
أهمية ورسمية تلك المناسبات، بالترتيب التنازلي:



كوروتومَيسوديه (kurotomesode ) :

كيمونو أسود اللون عليه نقوش ورسوم فقط تحت الخصر،
والكوروتوميسوديه هو الكيمونو الأكثر رسمية للنساء المتزوجات،

وغالباً ما ترتديه أمهات العريس والعروس في حفل الزفاف،
والكوروتوميسوديه عادةً ما يحتوي على خمس شارات "كامون"

وهذه الشارات تكون مطبوعة على الأكمام وعلى صدر وظهر
الكيمونو.



فوريسوديه (furisode) :

معنى كلمة فوريسوديه حرفياً هو (الأكمام المتأرجحة)، وأكمام
الفوريسوديه تتراوح طولها في المعدل ما بين 39 و 42 إنش،
والفوريسوديه هو الكيمونو الأكثر رسمية للنساء غير المتزوجات،

وتحتوي على نقوش ورسوم تغطي جميع الثوب، وغالباً ما يُلبَس
في مراسيم الوصول لسن البلوغ (seijin shiki )،

وكذلك تلبسه الفتيات غير المتزوجات ممن هن أقارب للعروس
في حفل زفافها.



إيروتوميسوديه (irotomesode) :


كيمونو ذو لون واحد، ذو نقوش ورسوم فقط تحت الخصر،
وإيروتوميسوديه أقل رسمية من الكوروتوميسوديه،

وتقوم النساء المتزوجات بارتدائه وعادةً ما يكن من أقارب
العروسين وقت الزفاف، والإيروتوميسوديه قد يحتوي على ثلاث
أو خمس شارات "كامون" kamon .



هوومونغي:

يعني حرفياً (لباس الزيارة)، وهو معروف بنقوشه ورسومه التي
تمتد إلى الأذرع والخرزات والأكمام، مرتبة الهوومونغي أعلى
قليلة من مثيلتها التسوكيساغه

، ويمكن للنساء المتزوجات وغير المتزوجات ارتداء الهوومونغي،
وغالباً ما يقمن صديقات العروس بارتداء الهوومونغي في حفل
زفاف صديقتهن،

كما يمكن لبس الهوومونغي في الحفلات الرسمية.



تسوكيساغه:

تسوكيساغه.هذا النوع من الكيمونو له نقوش ورسوم متواضعة
وتغطي مناطق أقل من الثوب- بشكل أساسي يكون تحت
الخصر- وهو أقل رسمية من الهوومونغي،

ويمكن للنساء المتزوجات وغير المتزوجات ارتداءه.



إيدو كومون :


الإيدوكومون هو نوع من الكومون معروف بنقاطه الصغيرة
المنظومة بين النقوش، تقنية صبغ الإيدوكومون تم ابتكارها على
يد طبقة الساموراي خلال فترة إيدو،

والكيمونو بهذا النوع من النقوش له نفس مرتبة الإيروموجي من
حيث الرسمية، وعندما يكون مزيناً بالشارات "الكامون" يمكن
ارتداؤه كلباس زيارة مساوٍ للتسوكيساغهه و الهوومونغي.



يوكاتا:
كيمونو غير رسمي خفيف وللصيف وهو مصنوع من غالباً من
القطن أو الكتان أو خيوط القنب، واليوكاتا غالباً ما يُلبَس
للاحتفالات الخارجية ويرتديه الرجال والنساء من كل الأعمار،

كما أنه يلبس أيضاً عند حمامات الينابيع الساخنة ، حيث يقدم
اليوكاتا في تلك الحمامات والمنتجعات كخدمة للضيوف.

وهذا النوع من الكيمونو اللي يظهر باحتفالات الصيف في الدرامات
والانمي اليابانية



سوسوهيكي:

وتعني حرفياً "سحب الأذيال" (أطراف الرداء). وهذا النوع يلبس
بشكل خاص من قبل الممثلين على المسرح في عروض الرقص
الياباني.

ويكون طويلاً مقارنة مع الكيمونو العادي. حيث بينما الكيمونو
العادي للنساء يكون بطول 1.5 إلى 1.6 متر، يكون طويل كيمونو
سوسوهيكي حوالي 2 متر.

وأيضاً يلبس هذا النوع من الكيمونو الغيشا عند الخروج خارج
المنزل.




كيمونو الرجال:

على عكس كيمونو النساء، لوازم الكيمونو الرجالي أبسط وأقل
تعقيداً، الشكل النموذجي للكيمونو الرجالي يحتوي على 5 قطع
كحد أقصى، مع عدم تضمين الجوارب والشبشب.

في العصر الحديث، الاختلاف الرئيسي بين كيمونو الرجال يكمن
في نوع القماش والتصميم، الكيمونو النموذجي يكون لونه غير
مبهرج، داكن اللون، أسود، أزرق غامق، أخضر غامق، وكذلك
اللون البني شائع.

والأقمشة غالباً ما تكون باهتة، والبعض منها يحتوي على نقوش
دقيقة.

والكيمونو العادي أو غير الخاص بالمناسبات الرسمية يكون لونه
أفتح، مثل اللون البنفسجي الفاتح، والأزرق والأخضر الفاتح، وقد
عُرِف عن مصارعو السومو أنهم يلبسون ملابس كيمونو فاتحة
اللون جداً كالأبيض أو النيلي الفاتح.

التصميم الأكثر رسمية للكيمونو الرجالي هو كيمونو ذو لون أسود
ساده، مع خمس شارات (كامون) على الصدر والأكتاف والظهر،
وأقل منه رسمية أن يكون الكيمونو ذو ثلاث شارات (كامون